El director de la Filarmónica de Los Ángeles y la Orquesta
Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, Gustavo Dudamel, que inicia una gira por
Estados Unidos, dijo a Efe que el arte debe ser "un elemento de
inclusión" social y no un "lujo".
"No podemos ver el arte como algo separado de la
sociedad y especialmente en el caso de la música, debe ser parte fundamental
(...) debemos convertir el arte en un elemento de inclusión" social,
aseguró el maestro de 31 años en una entrevista telefónica.
Para Dudamel, el acceso al arte es sinónimo de "acceso
a la belleza, a la sensibilidad" y, por lo tanto, "no debe ser un
lujo" para el ciudadano de a pie.
En el caso de Venezuela no hay mejor ejemplo que el Sistema
Nacional de Orquestas y Coros Juveniles, fundado en 1975 por el maestro José
Antonio Abreu y que ha facilitado la inclusión social de los jóvenes, señaló.
Dudamel ha copiado ese exitoso modelo de formación musical
en la Orquesta Juvenil de Los Ángeles (YOLA, en inglés), que ofrece música a
niños en barrios pobres, una experiencia que "ha sido una maravilla".
Respecto a la gira que emprende hoy de costa a costa de
Estados Unidos, el conductor de Barquisimeto se manifestó
"emocionado" por compartir "el poder y la magia" de la
música de compositores latinoamericanos "en escenarios donde no se han
escuchado".
"Estamos trayendo nuestra música para que muchos
jóvenes, muchas personas latinas en Estados Unidos vean lo rica que es nuestra
cultura", explicó el director musical, que vive a caballo entre Caracas y
California con su esposa e hijo.
Esta gira llevará a Dudamel, quien ha cosechado múltiples
galardones a lo largo de su carrera, incluyendo el Grammy que ganó en febrero
pasado, a cinco ciudades desde hoy hasta el próximo 12 de diciembre.
El periplo incluye paradas en San Francisco (California),
Chicago (Illinois), Washington, Filadelfia (Pensilvania) y Nueva York.
Al igual que en sus dos giras anteriores por Estados Unidos
con la Sinfónica, las entradas están agotadas en todos los escenarios,
incluyendo el Centro Kennedy para las Artes Escénicas en Washington y el
Carnegie Hall en la Gran Manzana.
El repertorio incluirá obras como Sinfonía India, del
mexicano Carlos Chávez; Tres versiones sinfónicas, del español Julián Orbón; La
noche de los Mayas, del mexicano Silvestre Revueltas; Rituales Amerindios II-
Chaac, del argentino Esteban Benzecry; Choros Nº 10, del brasileño Heitor
Villa-Lobos; Sinfonía Alpina, del alemán Richard Strauss, y Cantata Criolla,
del venezolano Antonio Estévez.
En el Carnegie Hall, la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar
ofrecerá un concierto de música de cámara con obras del cubano Gonzalo Rubalcaba,
el panameño Danilo Pérez, el mexicano Enrico Chapela y Benzecry, todas obras
encargadas para la ocasión.
En Nueva York, Dudamel recibirá el premio de "Músico
del año 2013" de la organización Musical América y Abreu, el de
"Educador del año". Ambos son considerados los músicos académicos de
Latinoamérica más premiados en los últimos cinco años.
Firme creyente del trabajo en equipo, Dudamel matizó que lo
recibirá como miembro de la orquesta "cúspide" del
"Sistema" de Abreu, integrada por 180 músicos.
"Creo que es un reconocimiento a todo ese trabajo, a
esos sueños que el maestro Abreu ha inculcado y desarrollado. Los niños están
construyendo sus sueños y sus vidas a través de la música, y este premio es
para ellos", subrayó.
Aunque su pasión es la música, Dudamel no es ajeno al debate
en el Congreso de Estados Unidos sobre el temido "precipicio fiscal"
que, de no resolverse, pondría en peligro fondos para programas de educación
artística extracurriculares.
"Mucha gente puede decir que del arte no se vive, que
del arte no se come. Pero les mostraría (a los legisladores) cómo estos niños
de estas orquestas, años más tarde, se convierten en líderes y cambian su vida,
la de sus familias y la comunidad (...) estamos hablando de algo que no es una
utopía, es algo fundamental", puntualizó Dudamel.
Fuente: http://www.informador.com.mx/cultura/2012/420897/6/debemos-convertir-el-arte-en-un-elemento-de-inclusion-dudamel.htm
